不能無底線“消費童年”

【影視銳評】

近期，以萌娃為主角的微短劇悄然興起，并迅速成為平臺爭相追逐的“爆款密碼”。除了萌娃題材，還有很多微短劇里，小孩人物形象占據(jù)的篇幅比重越來越大。參演的小演員們憑借天真可愛的外貌以及極具反差感的角色設(shè)定，收獲了大批觀眾的喜愛，參演作品頻頻創(chuàng)下播放新高，屢屢躋身熱榜前列。

這一趨勢背后，實際上是微短劇的創(chuàng)作思路發(fā)生了改變。一方面，觀眾已經(jīng)對以往男女主人公之間無休止的推拉撕扯，女主角與女配角之間千篇一律的鉤心斗角等程式化的戲碼產(chǎn)生了審美疲勞。在這種情況下，萌娃角色逐漸從邊緣配角成長為故事核心，從單一的“助攻工具人”轉(zhuǎn)變?yōu)橥苿觿∏榘l(fā)展的“團寵小福星”。這種轉(zhuǎn)變不僅豐富了內(nèi)容維度，更通過童真視角為都市情感劇注入了溫暖治愈的新鮮質(zhì)感。另一方面，微短劇在題材融合上大膽創(chuàng)新，將萌娃元素與戰(zhàn)神、穿越、重生等熱門題材巧妙結(jié)合。這種混搭不僅拓展了故事的可能性，更通過高密度的劇情反轉(zhuǎn)，為觀眾帶來更具沖擊力的爽感體驗。值得注意的是，中老年女性群體正逐漸成為這類萌娃題材微短劇的核心受眾?！岸潞⒆?逆境成長”的敘事模式精準契合了她們的情感需求，讓她們既能在“云養(yǎng)娃”的過程中獲得情感慰藉，又能從孩子的成長故事中汲取溫暖與力量。這種穩(wěn)定的情緒回報與精神陪伴，進一步推動了萌娃題材的市場熱度。

隨著萌娃題材微短劇的持續(xù)走熱，這一新興領(lǐng)域為兒童演員開辟了獨特的成長路徑。相較于制作周期長、門檻高的傳統(tǒng)影視劇，“短平快”的微短劇模式顯著降低了兒童參與表演的門檻，也悄然改變兒童演藝生態(tài)。有的家長將微短劇視為孩子進軍演藝圈的“黃金跳板”，他們身兼經(jīng)紀人、表演指導等多重角色，積極為孩子爭取曝光機會。還有的家長原本并無職業(yè)規(guī)劃，但被劇組招募小演員時“藝術(shù)研學”等宣傳話術(shù)吸引，也將參演視為孩子接觸影視制作、提升綜合素質(zhì)的體驗機會。過去，我們曾經(jīng)對“網(wǎng)紅兒童景觀”問題進行反思，提醒社會警惕兒童視聽內(nèi)容中出現(xiàn)成人化、工具化、娛樂化等不良傾向。而今，被推向聚光燈下的微短劇小演員，似乎正在重演這一路徑——于他們而言，參演微短劇是一場關(guān)于身體與心靈的雙重“冒險”；而對業(yè)界來說，也面臨行業(yè)規(guī)范與兒童保護方面的新課題。

微短劇拍攝節(jié)奏快，不確定因素多，所以許多小演員在工作中承受著不亞于成年人的辛苦與壓力。長時間處于此類環(huán)境中，難免對他們的心理與精神狀態(tài)產(chǎn)生潛移默化的影響。尤其是微短劇為爭奪觀眾注意力，往往依賴高強度的情緒爆發(fā)和戲劇性反轉(zhuǎn)，這種表演模式對小演員提出了特殊挑戰(zhàn)。在反復演繹激烈情節(jié)的過程中，兒童演員看似逐漸掌握了“精準表演”的技巧，比如按要求即時哭泣或憤怒，實際卻可能只是機械模仿，而非真正理解這些情緒背后的情感邏輯。這種高度情緒化的表演容易透支他們的精神能量。還應警惕的是，一些微短劇為了迎合成人受眾的審美趣味，追求所謂的“爽感”體驗，在內(nèi)容創(chuàng)作中借用“萌娃”題材的外殼包裝“打臉虐渣”、逆襲復仇等成人化敘事。這樣的設(shè)定迫使小演員們在鏡頭前被塑造成“小大人”，言談舉止都刻意地貼合成年人視角。長期沉浸于成人化的戲劇沖突中，可能導致正處于自我認知形成關(guān)鍵期的孩子無意識地將劇中夸張的語氣和行為帶入現(xiàn)實生活，逐漸模糊表演與真實的界限。而在過早的社會化沖擊與“成人化”表演要求的雙重影響下，小演員原本應當自然流露的天真和童趣，悄然被一種刻意迎合的圓滑世故所取代。更嚴峻的是，部分微短劇包含的情感沖突、暴力暗示等內(nèi)容，更是超出了兒童的理解或承受范疇，并不適合他們參與演出，可能對兒童的情感發(fā)展和身份認同造成難以估量的影響。2019年，國家廣播電視總局發(fā)布《未成年人節(jié)目管理規(guī)定》，其中明確指出：“邀請未成年人參與節(jié)目制作，其服飾、表演應當符合未成年人年齡特征和時代特點，不得誘導未成年人談論名利、情愛等話題?！边@種規(guī)定同樣也應引發(fā)微短劇領(lǐng)域的深度反思與切實整改，在追求商業(yè)價值的同時，必須堅守保護未成年人健康成長的底線原則。

當然，這并不是對萌娃題材微短劇的全盤否定。在內(nèi)容維度上，萌娃微短劇確實完成了一種創(chuàng)新：高質(zhì)量的微短劇憑借其治愈力與共情力，有效滿足部分中老年觀眾對“童真+溫情”所寄托的情緒價值。我們同樣不否認小演員在鏡頭前所展露的藝術(shù)表現(xiàn)力，表演也是他們綻放天性、探索自我的一種方式。問題的關(guān)鍵在于，當攝像機的紅燈亮起時，誰能為他們按下那盞保障權(quán)益的綠燈？

我們需要的是清晰的參與邊界，而不是無底線地消費童年。一方面，應從制作端著手，建立起針對未成年演員的拍攝強度規(guī)范，明確每日拍攝時長和連續(xù)工作時間，切實保障其基本休息權(quán)利。對于涉及特殊環(huán)境拍攝的場景，應提前準備必要的防護設(shè)備與替代方案。另一方面，平臺也應對涉及兒童出演的微短劇從內(nèi)容設(shè)定、情節(jié)安排等方面嚴格把關(guān)，防止過度成人化、娛樂化的創(chuàng)作傾向。此外，家長要擔起作為監(jiān)護人的責任，時刻關(guān)注孩子的身心狀況，一旦出現(xiàn)異常，應及時介入、果斷叫停。

歸根結(jié)底，萌娃微短劇作為微短劇賽道上的一顆新星固然閃耀，卻掩蓋不住其背后的灰色地帶。童年的世界，理應是自由、純粹、充滿想象力的空間，而非被“熱度”“話題”“薪資”等標準裹挾，成為鏡頭下的表演工具。守護孩子童真的底色，不僅需要行業(yè)自律，更需要社會共識和制度托底。唯有如此，我們才能在追逐“爆款”的浪潮中不失底線，不用孩子的童年為流量買單，讓此類創(chuàng)作真正成為兼具溫情與溫度的文化產(chǎn)品。

(作者：蔡萃藝)